РАЗМЫШЛЕНИЯ "АРТОГОЛИКА". МОЙ ВИНСЕНТ.

Я позволю себе так называть своего любимого художника. 

Да, возможно, и скорее всего многие назовут его любимым.

Почему?

 Да потому что имидж его стал частью массовой культуры. Все эти растиражированные кружки-ручки-майки. Вот уж и на выставку любимого художника пускают бесплатно Серёг и девиц в "Лабутенах". 

Менеджмент? Маркетинг? Или пошлость?

Пользователи Инстаграм в недавнем времени  массово скачивали приложение для iOS Prisma, позволяющее стилизовать фотографии под картины известных художников. А "блондинкам" всё равно, кто такие Мунк и Ван Гог. Для них это просто названия новых фильтров. И многим приятно думать, что тремя кликами они творят шедевры.

Безвкусица? Банальщина?

Один из заголовков в Интернет-издании: «Подсолнухи» Ван Гога, Иванушек International, Наташи Королевой — что у них общего?"

Отвечаю: Да НИЧЕГО!

Оно, искусство говорило и говорит  нам о человеческих переживаниях, мечтах.

Чтобы не опошлять-нужно знать и понимать... а с этим у многих проблемы... работа мозга и души нужна.... увы-многие себя не перегружают... .А святое было, есть и будет.... просто не всем оно по зубам...

Вот и недавняя выставка в Краснодаре, на мой взгляд, в первую очередь отражает маркетинговые задачи организаторов, нежели саму суть выставки. 

Но в то же время,  далеко не каждому посчастливилось видеть оригиналы .

В России работы Ван Гога можно увидеть в Эрмитаже (в Санкт-Петербурге) и в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX-ХХ веков (новое здание Музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина) в Москве. Всего в этих двух музеях находится в общей сложности 14 работ  (9 в Эрмитаже и 5 в ГМИИ А.С. Пушкина,

 где, кстати не разрешают фотографировать и даже воду проносить...)

Поэтому выставка репродукций работ голландского самородка -возможность познакомиться ближе, рассмотреть лучше , прочувствовать цвет и настроение.  

Да, все репродукции одного размера, хотя оригинальные полотна различны ,и даже цветовая гамма отличается. Но на то они и репродукции... В сообщении использую фото именно с этой выставки, так как подлинники фотографировать не удавалось ( причина указана выше).

Я артоголик-любитель. Не помню где натолкнулась на это словосочетание, и сразу поняла: про меня. 

 Увидеть собственными глазами оригинал почитаемого художника сродни экстазу для  настоящего артоголика. Сколько бы вы не листали каталогов и альбомов с репродукциями, Вы никогда не сможете увидеть то, что откроет сам оригинал. Кажется, что только здесь и сейчас, совместив все знания и факты вы начинаете понимать, чтО именно хотел выразить художник и почему спустя столетия не утихают обсуждения и споры.

Стоя перед подлинником  ощущаешь дикий спектр эмоций и даже не от цвета, техники , а от сознания того, что перед этим самым холстом стоял Он, накладывал каждый мазок. Между созерцателем и картиной всего несколько сантиметров, а на деле- больше столетия.

Звёздное небо Винсента вдохновляло не раз. " Ночь  гораздо живее и богаче красками, чем день."- странное признание для художника.

 Он совсем не использовал чёрную краску для своих ночных пейзажей. А зачем? Если небо аквмариновое, вода-ярко-синяя, а звезды-астры- зелёные и розовые. 

Мне легко представить, как человек в меховой шапке, одетый в ярко-зелёную куртку, приходил ночью на набережную Роны и садился перед мольбертом. 

Перед ним-чистый холст, над ним- звёздное небо с Большой медведицей, впереди- река, переливающаяся  в ярких отсветах фонарей. А ещё запоздалая пара, позирующая  одинокому художнику. Надо быть Ван Гогом, чтобы превратить этот сюжет в отражение вечности.

Кто из нас не рассматривал подолгу эти волшебные полотна, испытывая божественную гармонию, покой и умиротворение.

У Ван Гога уникальный стиль мазка . Когда подходишь вплотную к картине 

( настолько близко, насколько  позволяет строгая смотрительница музейного зала) , видишь Его мазок , который, как сюжет, как впечатление рассказывает больше о внутреннем мире художника , чем любой биографический очерк.

 Ван Гог "закручивал" действительность в спирали своего воображения,  буквально затягивающие зрителя.

Каждая картина пронизана чувственностью. Художники, как правило, обладают очень тонкой натурой, умением созерцать и разглядывать прекрасное в простых вещах. Этим и полна живопись голландца: любовью к простому, ускользающему. Каждый цветовой оттенок ассоциировался у Ван Гога с целой совокупностью образов и понятий, мыслей и чувств. Каждый мазок на холсте имел силу произнесённого слова. 

Картина "Подсолнухи"- визитная карточка творчества голландского самородка. Художник боготворил этот цветок, считал его символом признательности и благодарности. Известно, что к теме подсолнухов он обращался 11 раз.  Для него не существовало принципиального различия  между одушевлённой и неодушевлённой материей. Он считал, что вся окружающая природа является одушевлённой. А душа подсолнуха была особенно созвучна художнику: воплощение доброты, доброжелательности, энергии, плодородия земли и солнечного тепла.. 

И ещё в его полотнах много движения. Посмотрите: облака плывут, кипарис растёт, пшеничное поле колышется. Потрясающее впечатление.

Я ни в коем случае не претендую на то, что написанное здесь ( выше и ниже) истина в последней инстанции. Это мои размышления. 

Некоторым, всё же, осмелюсь посоветовать не отвечать "Ван Гог" на вопрос о любимом художнике. Либо отвечать так, но быть хорошо осведомленным о творчестве великого голландца, искренне быть заинтересованным.

Он-мой любимый художник!

И я позволяю себе надеть вот это .

( внимательный читатель заметит) на выставку репродукций любимого художника. Это для меня некий ритуал: готовиться к встрече с любимым ...

Для меня он-страсть. А для него его жизнь была полна страсти. Страсти  любить людей, помогать  им, отдавая всего себя. Страсти к живописи-его роковой любви, которой он отдавал всё, что было и стремился дать ещё.

Так почему бы не признаться в любви , не посмотреть ещё раз на его картины в день его рождения, и не найти для себя немного силы, которую он нам оставил, растратив самого себя.

С днём рождения, дорогой Винсент Виллем Ван Гог!

Ты с нами, ты как будто наш современник, единственный и неповторимый.

Ещё на эту тему можно почитать в блоге здесь.